In onda sabato mattina, ottavo Sentieri Sonori Mixtape!!

Si avvicina il sabato, e con esso il vostro appuntamento con Sentieri Sonori!!

Ventitreesima puntata della ventisettesima stagione, ed ottavo episodio del nuovo appuntamento mensile, che abbiamo lanciato a settembre, i Sentieri Sonori Mixtapes.

Lo spunto nasce dalla constatazione che l'inarrestabile fiume delle nuove uscite ci permetteva sempre di meno di scostarci dal presente, salvo trasmissioni monografiche o simili, ed era un peccato non poter (ri)ascoltare con voi tanta bella musica del passato, più o meno recente. Un po' come nei primi anni, quando arrivavamo in studio con le nostre borse piene di cd, e ci lasciavamo trasportare dalla musica, in tutta libertà. A quel punto ci voleva uno spunto per rendere il tutto più interessante, e ci ci è venuta l'idea di ispirarci alle battles fra DJ, scegliendo un brano a testa, cosa che rende stuzzicanti le scalette ed i mix, per un flusso di musica senza soluzione di continuità, in cui ci limitiamo ad annunciare i brani senza troppe chiacchiere. Nascono così i Sentieri Sonori Mixtapes, in onda ogni quarto sabato del mese, lasciando alle puntate dedicate alle novità il primo, terzo ed eventuale quinto sabato, con l'appuntamento con i Radioracconti di Raf che continua ad accompagnarvi il secondo.

Questo vuole ovviamente dire, e ripetiamo il messaggio lanciato agli amici artisti, uffici stampa e dintorni, che lo spazio per le novità è fatalmente ridotto. Ad ogni modo, già da un po' il flusso dei promo è tale che non riusciamo a presentare tutte le uscite che superano la già laboriosa prima selezione.. per le due o tre puntate mensili dedicate alle novità la soglia di tale selezione è ora ancora più alta.

Tornando a questo ottavo Mixtape, ci limitiamo ad annunciare come sempre l'apertura della scaletta, che questa volta sarà un brano che non ascoltavo da una vita, Eurialo e Niso dei Gang, il resto lo scoprirete sabato mattina!!

La raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!
Sabato 27 aprile, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link, podcast a seguire qui.

Marta Del Grandi, nuovo singolo e video: The Best Sea

Ad inizio novembre abbiamo dato il bentornato ad un'artista nata e cresciuta in Italia, ma vissuta per molti anni all'estero, già con noi due anni fa per il suo precedente lavoro.

Si chiama Marta Del Grandi ed è "una cantautrice eclettica che raccoglie influenze vicine e lontane per creare uno stile originale, fusione di generi: partita dal jazz, ora percorre il suo viaggio, unico e inesplorato". Ha studiato canto jazz al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano ed a quello di Gent, diplomandosi ed impegnandosi in vari gruppi e progetti. Ha visitato la Cina, e si è stabilita in Nepal, dove ha insegnato al Conservatorio di Jazz di Kathmandu, prima di tornare in Italia, riportando a casa le influenze e le ispirazioni che aveva assorbito. Il 5 novembre 2021 Fire Records ha pubblicato il primo lavoro a suo nome, Until We Fossilize: un disco molto interessante ed originale, moderno ed ancestrale allo stesso tempo, di cui ha curato anche la produzione, con l'incoraggiamento di Shahzad Ismaily (Laurie Anderson e Lou Reed, John Zorn, Bonnie Prince Billy), che ha registrato batterie e synth ed anche mixato l'album a Brooklyn.

Un anno fa abbiamo parlato di lei anche per un bel singolo, Cospiro, insieme ai Casino Royale cui si è anche unita dal vivo, e dopo qualche singolo lo scorso 20 ottobre Fire Records ha fatto uscire il suo nuovo disco, Selva. Un lavoro concepito, scritto e registrato durante i lunghi tour e viaggi di Marta e tra le sue residenze di Berlino, Germania, e Gand, Belgio, co-prodotto da Bert Vliegen (Sophia, Whispering Sons) e registrato con un quartetto di musicisti che collaborano attivamente con lei ormai dal 2015. Un disco molto affascinante, "il suo lavoro più intricato e scintillante, una raffinata suite devozionale di pop astuto che scorre senza sforzo, unendo complessità emotiva, arrangiamenti organici divini con un finale fantascientifico. 12 canzoni di pop etereo, tentacolare, vivido e immenso."

Alla fine del 2023 siamo tornati a parlare di lei per un'altra collaborazione affascinante, un brano intitolato Linger in Silence e nato dalla collaborazione con Graham Reynolds, rinomato musicista e compositore americano, noto per la colonna sonora del cult movie A Scanner Darkly e il suo lavoro con i Golden Army Trio.

Dopo un bel tour in trio in Italia e nel resto d’Europa, e prima di ripartire fra Italia, UK e Belgio (purtroppo non ancora in Lussemburgo..), la scorsa settimana ha pubblicato una nuova splendida canzone, prodotta e mixata da Matthew Fortunati: "The Best Sea è un pezzo potente che affronta i temi della sorellanza; riflette sull'evoluzione delle nostre relazioni intime e su come queste ci aiutano a diventare più forti e a superare i nostri demoni". Enjoy!!

Beth Gibbons, seconda anticipazione dal prossimo esordio da solista: Reaching out

Questa mattina usciamo per una volta dai nostri sentieri sonori italiani, per parlare di un'uscita che merita decisamente questa eccezione.

Si tratta infatti del nuovo brano di una delle voci più belle ed importanti degli ultimi decenni, che anticipa quello che sarà in effetti il suo primo lavoro da solista. Beth Gibbons ha infatti pubblicato tra il 1994 ed il 2008 tre album, più un live, con i Portishead, band seminale di quell'ondata che è stata chiamata trip-hop ed ha lasciato un segno indelebile nella storia della musica. A questi, oltre a varie collaborazioni, vanno aggiunti Out of season, disco del 2002 con Rustin Man, e la Symphony No. 3 di Górecki, registrata nel 2019 con la Polish National Symphony Orchestra.

Lo scorso 7 febbraio è arrivato l'annuncio che il 17 maggio uscirà il suo primo album da solista in studio, intitolato Lives Outgrown. Lo ha fatto con una nota scritta a mano, pubblicata sui social, nella quale racconta che questo album "come al solito riflette quello che mi sta succedendo internamente, i miei 50 hanno portato avanti un orizzonte nuovo, ma ancora più vecchio. È stato un periodo di addio alla famiglia, agli amici e persino a chi ero prima, i testi rispecchiano le mie ansie e le mie riflessioni insonni notturne, per questo Lives Outgrown. Non solo per il modo in cui viaggiamo attraverso transizioni emotive o psicologiche nella nostra vita, ma in relazione soprattutto al tempo in cui lasciamo questo pianeta ed al nostro movimento verso l'ignoto. Qualcosa che temo, ma che ho solo bisogno di cercare di celebrare come un momento si avvicina, la capacità di crescere oltre i limiti di questo mondo fisico. Il suono è stato anche un processo, esplorando le strutture all'interno delle mie capacità personali. Volevo allontanarmi da breakbeat e snares, concentrandomi sul tessuto legnoso dei timbri lontano dalla dipendenza zuccherina delle alte frequenze che soddisfano come zucchero e sale. Spero che quelli di voi che sono stati così leali e solidali nel corso degli anni, insieme a tutti i nuovi ascoltatori, potrete apprezzare."

Siamo molto curiosi di scoprire questo nuovo lavoro, ed oggi ve ne presentiamo con gioia la seconda anticipazione, Reaching out: enjoy!!

Midnight Again di ...a Toys Orchestra disco della settimana di Radio ARA!!

Come sapete, abbiamo periodicamente l'onore di scegliere e presentare il CD-tipp, disco della settimana di Radio ARA: da lunedì a venerdì, un brano al giorno, alle 18. Ci pare giusto annunciare che questa settimana è nuovamente il nostro turno, anche perché ci occuperemo di una delle più belle uscite di questo inizio di anno, che segna il ritorno di un gruppo che apprezziamo molto ed abbiamo ospitato più volte.

…A Toys Orchestra è una band campana attiva dal 1996, che ha pubblicato nel 2001 l'esordio Job, cui sono seguiti sei ottimi lavori fra il 2004 ed il 2018. Anche grazie all'intensa attività live in quegli anni si sono guadagnati un crescente fedele pubblico, sia in patria che all'estero. Sono senza dubbio fra gli artisti italiani indipendenti più noti oltre confine, aiutati dalla scelta di utilizzare l'inglese ma anche dalle indubbie doti autorali di Enzo Moretto, il frontman della band. Il loro penultimo disco, Lub Dub, è stato pubblicato il 27 aprile 2018 ed ha segnato il ritorno della band di Agropoli a sonorità più organiche, mettendo da parte l'elettronica in primo piano nel precedente, per uno dei loro dischi più intensi ed emozionali.

A fine gennaio hanno finalmente pubblicato un nuovo brano, Life Starts Tomorrow, prima anticipazione del settimo album, Midnight Again, uscito il 22 marzo. Uno splendido ritorno, che valeva la pena di attendere, frutto di un lungo lavoro in analogico, come raccontano: "è un disco registrato alla vecchia maniera, con strumenti e macchine che ronzano, cigolano, respirano. Niente led, niente pixel rassicuranti, zero plug-in. È tutto terribilmente vero. Scotta, punge, taglia e dà la scossa. Mesi e mesi rinchiusi dietro la porta di un vecchio casolare di campagna, tra i campi di grano dorati, alle spalle delle mura grigie del carcere della Dozza. Sembra il Texas ma è Bologna. E qui succede di tutto. Trombe e tromboni sporchi di fango, violoncelli e viole che profumano di resina, un piccolo coro gospel che si struscia e dondola, tamburi d'africa e legni dei caraibi. Le valvole roventi degli amplificatori si gonfiano di chitarre piene di rughe, l'immancabile pianoforte che guida la marcia come un vecchio cocchiere. La voce a tenere insieme il corteo. Una voce fatta di fumo e vino rosso che racconta storie che non vorrebbe mai raccontare o che muore dalla voglia di farlo. La voce di chi di mezzanotte non se n'è mai persa una."
Un lavoro molto ricco, dal punto di vista musicale come da quello lirico, intenso e sentito, emozionante ed emozionato, che siamo stati felici di presentare dando il bentornato ad Enzo (qui il podcast).

Ora vi invitiamo ad approfondirne l'ascolto da oggi a venerdì alle 18 (circa) su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link.

I Perturbazione e l'arte della cover

Il post della domenica è come spesso accade collegato alla trasmissione della settimana, ma per una volta non vi proponiamo un concerto.

Nel corso dello speciale Vinylthon di ieri (qui il podcast) abbiamo infatti dedicato un ampio spazio alla recente pubblicazione di uno spettacolo di alcuni anni fa, nel quale i Perturbazione hanno riletto uno dei capolavori della musica italiana, La Buona Novella di Fabrizio De Andrè, con la partecipazione di Nada e Alessandro Raina. Ne abbiamo parlato con Tommaso Cerasuolo e Cristiano Lo Mele, rispettivamente voce e chitarra, che ci hanno spiegato il complesso lavoro dietro alla riproposizione di una tale opera, così ricca e complessa sia dal punto di vista musicale che da quello lirico.

Un esercizio, quello delle cover, che la band torinese pratica spesso e volentieri, sia dal vivo che in studio, come testimoniano tanti video disponibili online. Oggi vi vogliamo proporre una carrellata di splendidi brani che hanno registrato e pubblicato su YouTube negli ultimi anni, spaziando dalla canzone di autore al rock: enjoy!!

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Online il podcast della puntata di oggi, speciale Vinylthon, ospiti i Perturbazione!!

Non avete potuto ascoltare in diretta la trasmissione di oggi, speciale Vinylthon ospiti i Perturbazione, o forse volete riascoltarla?
Come annunciato, il sito di Radio ARA è parzialmente in manutenzione dopo un cyber-attacco, quindi per il momento non possiamo ancora caricare i podcast, nell'attesa lo trovate qui sotto: enjoy!!

Tracklist:

1	Eurocrime!	Calibro 35	02:36
2	Fuoco Sacro (feat. Colle Der Fomento)	Cor Veleno	04:44
3	La Forza che scorre	Piotta & Danno	04:01
4	Take Me Home	... A Toys Orchestra	04:10
5	Carme	Daniela Pes	05:08
6	Lato A (Nabucodonosor/Essere Vivo)	I Cani Baustelle	04:17
7	Stainless steel	Calibro 35	03:39
8	Castle Night	James Jonathan Clancy	02:12
9	Awful Thread	Any Other	04:05
10	Trasloco	Alessandro Fiori	03:33
11	Il male	Mario Altacima	03:39
12	Ave Maria	Perturbazione	02:49
13	Il Testamento di Tito	Perturbazione	06:59

In onda stamattina, speciale Vinylthon, ospiti i Perturbazione!!

È arrivato il sabato, e con esso il vostro appuntamento con Sentieri Sonori!!

Questa settimana vi proporremo una trasmissione speciale, in occasione della settima edizione del Vinylthon. Si tratta di un'iniziativa della College Radio Foundation, organizzazione no-profit che riunisce più di mille emittenti in più di cinquanta Paesi: una celebrazione del vinile, ed anche un'occasione per raccogliere fondi per sostenere gli studenti che vogliono lavorare nel mondo della radiofonia. Radio ARA partecipa nuovamente all'evento con una serie di trasmissioni esclusivamente in vinile, cui non potevamo mancare di unirci anche stavolta, con una scaletta di 33 e 45 giri usciti fra quest'anno e lo scorso. Ascolteremo e parleremo di Cor Veleno, Piotta e Danno, ... A Toys Orchestra, James Jonathan Clancy, I Cani Baustelle, Calibro 35, Any Other, Alessandro Fiori, Mario Altacima e Daniela Pes.

Avremo anche il piacere di presentare una nuova uscita, dando il bentornato ad una band che amiamo molto, musicalmente come umanamente, abbiamo portato più volte a suonare a Lussemburgo, ed ancor più spesso intervistato.

I Perturbazione sono stati con noi l'ultima volta nel 2020 per (dis)amore, il loro ottavo disco di studio, un doppio concept album di 23 canzoni, uscito purtroppo nel primo periodo della pandemia, con tutte le conseguenti difficoltà di diffusione e promozione. L'anno seguente (in un periodo peraltro ancora non facile) hanno dato alle stampe un nuovo lavoro, ma questa vota si trattava di una graphic novel, Chi conosci davvero, in collaborazione con il disegnatore Davide Aurilia.

Lo scorso 22 marzo hanno pubblicato uno splendido nuovo disco, che in realtà testimonia un concerto di qualche anno fa, che rendeva omaggio ad uno dei capolavori della musica italiana.

Parliamo di La Buona Novella, quarto album di Fabrizio De André, uscito nel 1970 ed ispirato ai Vangeli apocrifi. Un concept album che si giovava delle orchestrazioni di Gian Piero Reverberi, "un'opera rivoluzionaria, che incarna la visione anarchica, laica e terrena di De André sul mondo, che l'artista stesso ha definito il suo lavoro migliore, paragonando Gesù, il protagonista dell'album, al più grande rivoluzionario della storia". Nell'ottobre 2010, in occasione dei quarant'anni dall'uscita, l'intero album era stato eseguito dal vivo dai Perturbazione, ancora in formazione a sei: Tommaso Cerasuolo (voce), Cristiano Lo Mele (chitarre, synth, elettronica), Gigi Giancursi (chitarre e cori), Elena Diana (violoncello e cori), Alex Baracco (basso e cori) e Rossano Lo Mele (batteria). Con loro, le voci di Nada e Alessandro Raina su alcuni brani, e Dario Mimmo a fisarmonica, bouzouki, tastiere e cori.

A venticinque anni dalla scomparsa di Faber, possiamo ora riascoltare il concerto, tenutosi al Teatro Civico di Varallo Sesia (VC), grazie alla registrazione di Lorenzo 'Loz' Ori e Cristiano Lo Mele, al mix di quest'ultimo, ed al mastering di Paolo Iafelice. Un omaggio che riesce a trovare un mirabile equilibrio fra il rispetto di questo immortale capolavoro ed il riuscito intento di "improntare le canzoni al loro stile unico e inconfondibile", che presenteremo dando il bentornato a Tommaso e Cristiano.

La raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!

Stamattina, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link, podcast a seguire qui.

Ferro Solo, prima anticipazione dal terzo disco, in uscita domani: Habit

A fine 2019 abbiamo dato il bentornato in trasmissione, nelle vesti di solista, ad un musicista che seguiamo ed apprezziamo da tanti anni come membro di una delle più grandi rock-band italiane.

Parliamo di Ferruccio Quercetti, una delle due chitarre e voci dei CUT, che ha fatto uscire nel 2018 e nel 2019 con Riff Records due album come Ferro Solo, dal lunghissimo titolo Almost mine: the unexpected rise and sudden demise of Fernando - Part I & Part II. Dischi da solista, ma realizzati insieme ad una serie di bei nomi della musica indipendente italiana, e suoi cari amici. Citiamo fra gli altri Andrea Rovacchi ed Ulisse Tramalloni dei Julie's Haircut, Riccardo Frabetti dei Chow e Sergio Carlini dei Three Second Kiss. Due ottimi lavori, dal comune filo narrativo, che raccontano le (dis)avventure di Fernando, sorta di alter-ego dell'autore, spaziando con maestria dal rock'n'roll che frequenta abitualmente con la sua band ad altri sentieri sonori, anche sorprendendo con sonorità folk ed inaspettate ballads.

La scorsa settimana è arrivato l'annuncio che domani, 20 aprile 2024, Hellnation e Riff Records pubblicheranno Almost Mine Part III: The Fernando Chronicles, il terzo ed a quanto pare ultimo capitolo della saga. Non mancheremo di parlarne ancora nelle prossime settimane, ma fin d'ora ve ne proponiamo la prima anticipazione, Habit, con il lyric video realizzato da Luca Giovanardi: enjoy!!

In onda sabato mattina, speciale Vinylthon, ospiti i Perturbazione!!

Si avvicina il sabato, e con esso il vostro appuntamento con Sentieri Sonori!!

Questa settimana vi proporremo una trasmissione speciale, in occasione della settima edizione del Vinylthon. Si tratta di un'iniziativa della College Radio Foundation, organizzazione no-profit che riunisce più di mille emittenti in più di cinquanta Paesi: una celebrazione del vinile, ed anche un'occasione per raccogliere fondi per sostenere gli studenti che vogliono lavorare nel mondo della radiofonia. Radio ARA partecipa nuovamente all'evento con una serie di trasmissioni esclusivamente in vinile, cui non potevamo mancare di unirci anche stavolta, con una scaletta di 33 e 45 giri usciti fra quest'anno e lo scorso. Ascolteremo e parleremo di Cor Veleno, Piotta e Danno, ... A Toys Orchestra, James Jonathan Clancy, I Cani Baustelle, Calibro 35, Any Other, Alessandro Fiori, Mario Altacima e Daniela Pes.

Avremo anche il piacere di presentare una nuova uscita, dando il bentornato ad una band che amiamo molto, musicalmente come umanamente, abbiamo portato più volte a suonare a Lussemburgo, ed ancor più spesso intervistato.

I Perturbazione sono stati con noi l'ultima volta nel 2020 per (dis)amore, il loro ottavo disco di studio, un doppio concept album di 23 canzoni, uscito purtroppo nel primo periodo della pandemia, con tutte le conseguenti difficoltà di diffusione e promozione. L'anno seguente (in un periodo peraltro ancora non facile) hanno dato alle stampe un nuovo lavoro, ma questa vota si trattava di una graphic novel, Chi conosci davvero, in collaborazione con il disegnatore Davide Aurilia.

Lo scorso 22 marzo hanno pubblicato uno splendido nuovo disco, che in realtà testimonia un concerto di qualche anno fa, che rendeva omaggio ad uno dei capolavori della musica italiana.

Parliamo di La Buona Novella, quarto album di Fabrizio De André, uscito nel 1970 ed ispirato ai Vangeli apocrifi. Un concept album che si giovava delle orchestrazioni di Gian Piero Reverberi, "un'opera rivoluzionaria, che incarna la visione anarchica, laica e terrena di De André sul mondo, che l'artista stesso ha definito il suo lavoro migliore, paragonando Gesù, il protagonista dell'album, al più grande rivoluzionario della storia". Nell'ottobre 2010, in occasione dei quarant'anni dall'uscita, l'intero album era stato eseguito dal vivo dai Perturbazione, ancora in formazione a sei: Tommaso Cerasuolo (voce), Cristiano Lo Mele (chitarre, synth, elettronica), Gigi Giancursi (chitarre e cori), Elena Diana (violoncello e cori), Alex Baracco (basso e cori) e Rossano Lo Mele (batteria). Con loro, le voci di Nada e Alessandro Raina su alcuni brani, e Dario Mimmo a fisarmonica, bouzouki, tastiere e cori.

A venticinque anni dalla scomparsa di Faber, possiamo ora riascoltare il concerto, tenutosi al Teatro Civico di Varallo Sesia (VC), grazie alla registrazione di Lorenzo 'Loz' Ori e Cristiano Lo Mele, al mix di quest'ultimo, ed al mastering di Paolo Iafelice. Un omaggio che riesce a trovare un mirabile equilibrio fra il rispetto di questo immortale capolavoro ed il riuscito intento di "improntare le canzoni al loro stile unico e inconfondibile", che presenteremo dando il bentornato a Tommaso e Cristiano.

La raccomandazione è la solita: READY TO TUNE IN?!
Sabato 20 aprile, 11.30/13, su Radio ARA, 87.8, 102.9 & 105.2 in FM a Lussemburgo, live streaming a questo link, podcast a seguire qui.

Cesare Basile, prima anticipazione dal prossimo disco: C’è na casa rutta a Notu

Fra le tante belle novità di questi primi mesi del 2024, la scorsa settimana siamo stati particolarmente felici di accogliere l’annuncio della prossima uscita del nuovo album di un grande cantautore che abbiamo già ospitato più volte, sia in trasmissione che in concerto a Lussemburgo.

Sono passati già cinque anni dall’ultima volta che abbiamo avuto il piacere di accogliere Cesare Basile, per quello che ad oggi è il suo ultimo lavoro, Cummeddia, che aveva chiuso una serie di quattro dischi in sei anni, dopo i celebrati Cesare Basile e Tu prenditi l’amore che vuoi e non chiederlo più (entrambi vincitori della Targa Tenco come migliore album in dialetto) e U fujutu su nesci chi fa? A un trentennio esatto dal suo esordio da solista, il prossimo 3 maggio pubblicherà per Viceversa Records (in vinile e digitale, con distribuzione Audioglobe) il suo album più scuro e sperimentale di sempre, che presenta così: "Saracena è canzone d'esilio e spartenza. Canzone di separazione dall’infanzia, dai luoghi, dalla lingua. Canzone di pietre e nomi nascosti, terra calpestata dalle armate degli invasori, case abbandonate, rabbia che esplode il cuore e la carne. Una lunga canzone scritta e registrata di getto nell'arco di due settimane masticando le parole del poeta palestinese Mahmoud Darwish, quelle degli arabi di Sicilia condannati alla nostalgia come Abd al-Jabbar Ibn Hamdis, i versi di Santo Calì, le strofe popolari dell’abbandono di un’isola saracena negli intervalli delle melodie dei suoi Cantaturi. Questi semi pestati insieme nel mortaio della Nakba per raccontare il dolore degli ulivi di Palestina."

Un lavoro costituito da otto parti, sei pezzi cantati e due strumentali, ma scaturito e da fruire e possibilmente abitare come un flusso unico, composto ed inciso come detto in appena due settimane. Potremmo definirlo un instant concept album, nel quale come sempre le liriche di Cesare non mancano di far sentire forte e chiare la sua voce. Il tema è quello dell’esodo, ed i protagonisti sono come è solito fare i perdenti, gli esclusi.

Anche qui, ci sembra giusto lasciarlo raccontare dalle sue parole: "In un momento in cui agli artisti si chiede solo di intrattenere le persone senza sollevare questioni scomode o prendere parola sulle ambiguità delle società democratiche, ho sentito il bisogno di affrontare una tragedia che per i più è notizia fruita distrattamente; di provare a capire quanto di universale c’è nel dramma palestinese, e nel farlo mi sono subito reso conto che dovevo agire in velocità, senza rimuginare razionalmente la questione, lavorare nell’urgenza poetica e politica."

Non mancheremo di parlarne con lui all’uscita, nell’attesa oggi ve ne proponiamo la prima anticipazione, C’è na casa rutta a Notu, con il video diretto da Andrea Nicotra: "un modo di narrare la Nakba attraverso un’altra esperienza di separazione, che è quella subita dagli arabi di Sicilia dopo la conquista normanna, un evento molto lontano nel tempo ma testimoniato attraverso la poesia in maniera sorprendentemente simile al racconto dell’esodo palestinese fatto da Mahmoud Darwish. Da qui, deriva anche l’idea di chiamare Saracena questa epica del disastro. Un ponte fra luoghi storici e geografici apparentemente distanti ma vicini nelle conseguenze, anche poetiche, del disastro."